클래식 재즈와 스윙재즈를 즐겨 듣는데, 그 중에서 이따금씩 찾아서 듣는 아티스트는 손에 꼽을 수 있는 것 같습니다. 여성 재즈 보컬리스트를 생각하면 이 가수를 언급하지 않을 수 없습니다. 그는 바로 종종 "First Lady of Song"으로 칭송받는 엘라 피츠제럴드(Ella Fitzgerald)입니다. 그녀는 뛰어난 보컬 재능과 혁신적인 스캣 노래로 재즈의 경계를 재정의했습니다. 버지니아 주 뉴포트 뉴스에서의 작은 시작부터 글로벌 아이콘이 되기까지 피츠제럴드의 이야기는 회복력, 열정, 천재성 중 하나입니다. 그녀의 예술성은 재즈를 변화시켰을 뿐만 아니라 다양한 장르를 넘나드는 수많은 음악가들에게 영감을 주었습니다. 이 글에는 Ella Fitzgerald의 삶과 음악, 그리고 그녀가 여러 세대의 예술가들에게 끼친 심오한 영향을 탐구합니다.
어린 시절: 고난에서 스타덤까지
1917년 4월 25일에 태어난 엘라 제인 피츠제럴드는 어려운 어린 시절을 보냈습니다. 그녀의 부모가 별거한 후, 그녀는 뉴욕 주 용커스(Yonkers)로 이사했는데, 그곳에서 재정적 어려움으로 인해 어린 시절이 결정되었습니다. 10대에 고아가 된 피츠제럴드는 음악과 춤에서 위안을 찾았습니다. 그녀에게 큰 기회는 1934년 Apollo Theatre Amateur Night 대회에서 우승하면서 찾아왔습니다. 이 순간은 재즈 음악을 재정의할 60년에 걸친 경력의 시작을 의미했습니다.
재즈의 첫 단계
Fitzgerald의 경력은 1935년 보컬리스트로 Chick Webb의 오케스트라에 합류하면서 급상승했습니다. 1938년 유쾌하면서도 획기적인 히트곡 "A-Tisket, A-Tasket"을 발표하면서 그녀는 유명인이 되었습니다. 1939년 웹이 사망한 후 그녀는 1942년까지 그의 밴드를 이끌며 리더십과 음악적 기량을 보여주었습니다.
https://youtu.be/1bgFkeDLpSI?si=e4zsCxXnOpYW-zXf
엘라 피츠제럴드의 예술성
보컬 범위 및 테크닉
Ella Fitzgerald의 목소리는 3옥타브에 걸쳐 경이로웠습니다. 그녀의 딕셔너리, 표현, 완벽한 전달력은 타의 추종을 불허했습니다. 악기 소리를 닮은 보컬 즉흥 연주의 한 형태인 스캣 싱잉은 그녀의 시그니처 테크닉으로 등장하여 재즈의 가장 혁신적인 아티스트 중 한 명으로 그녀의 입지를 확고히 했습니다. 그녀의 스캣 싱잉은 재즈에 혁명을 일으켰습니다. "How High the Moon" 및 "Air Mail Special"과 같은 트랙은 그녀의 목소리를 악기로 바꾸는 이 기술의 숙달을 보여줍니다.
https://youtu.be/1GUmxnYheK0?si=_-aNrOEvy96G8Nda
https://youtu.be/4qD6-OoIBlU?si=wYuhtGNyr5a-R_ah
위대한 “Song Books”
Fitzgerald의 결정적인 업적 중 하나는 그녀의 "Song Books" 앨범 시리즈였습니다. 그녀는 Nelson Riddle, Duke Ellington과 같은 상징적인 편곡가들과 협력하여 George Gershwin, Cole Porter 등의 작품을 재해석했습니다. 이 앨범은 그녀의 다재다능함을 보여줄 뿐만 아니라 미국 음악 유산을 보존하는 데 있어 그녀의 역할을 확고히 했습니다.
https://youtu.be/4QB_exwzw_I?si=sxpg8v-tAlW4yAkq
협업 및 음악 파트너십
솔로 경력으로 전환하면서 Fitzgerald는 Louis Armstrong, Dizzy Gillespie, Frank Sinatra, Duke Ellington과 같은 전설적인 인물들과 협력하여 성공을 거두었습니다. 특히 Ella and Louis(1956)와 같은 앨범에서 암스트롱과의 듀엣은 고전으로 남아 있습니다. 암스트롱의 거친 톤과 피츠제럴드의 부드러운 목소리가 어우러진 그들의 케미스트리는 독특하고 시대를 초월한 사운드를 만들어냈습니다.
https://youtu.be/eE-d2PZtKsc?si=tR_sH24GzHD198eW
미래 세대에 미치는 영향
Ella Fitzgerald의 영향력은 재즈를 훨씬 뛰어넘습니다.
Ella에게서 영감을 받은 보컬리스트
Sarah Vaughan과 Billie Holiday와 같은 예술가들은 동시에 피츠제럴드의 재능을 존경하고 존경했습니다. 나중에 Diana Krall, Amy Winehouse, Norah Jones와 같은 보컬리스트들은 그녀의 프레이징과 감정적 깊이에서 영감을 얻었습니다. 레이디 가가(Lady Gaga)와 같은 팝 아이콘조차도 피츠제럴드가 특히 그녀의 재즈 탐구에 영향을 미쳤다고 언급합니다.
재즈를 넘어서
장르의 경계를 초월하는 피츠제럴드의 능력은 블루스, 소울, 심지어 록 음악가들에게도 영향을 미쳤습니다. 그녀는 인종적으로 분열된 음악 산업의 장벽을 허물고 수많은 아프리카계 미국인 연주자들을 위한 길을 열었습니다. Stevie Wonder는 특히 즉흥 연주에 대한 두려움이 없는 그녀를 영감의 원천으로 여겼습니다.
장벽을 깨다
인종 차별로 얼룩진 시대에 피츠제럴드의 성공은 아프리카계 미국인 예술가들의 길을 열었습니다. 할리우드 볼(Hollywood Bowl) 및 카네기 홀(Carnegie Hall)과 같은 장소에서의 그녀의 공연은 인종 장벽을 무너뜨렸고 재능에는 한계가 없다는 것을 증명했습니다.
엘라 피츠제럴드의 유산
수상 및 영예
그녀의 경력 전반에 걸쳐 Fitzgerald는 13개의 그래미 상과 국립 예술 메달을 포함하여 수많은 상을 받았습니다. 그녀는 또한 음악에 대한 그녀의 획기적인 공헌을 입증하는 그래미상을 수상한 최초의 아프리카계 미국인 여성이기도 했습니다.
시대를 초월한 영향력
1996년 그녀가 사망한 지 수십 년이 지난 지금도 피츠제럴드의 녹음은 계속해서 영감을 주고 있습니다. "Summertime" 및 "Dream a Little Dream of Me"와 같은 노래는 재즈 재생 목록의 주요 곡으로 남아 있으며 그녀의 시대를 초월한 매력을 재확인합니다.
https://youtu.be/u2bigf337aU?si=HtsRnAiZFwbPPPU0
결론
Ella Fitzgerald는 재즈 가수 그 이상이었습니다. 그녀는 선구자이자 혁신가이자 아이콘이었습니다. 감정을 전달하는 그녀의 능력과 기술적 탁월함은 그녀를 음악 역사에 변화를 가져온 인물로 만들었습니다. 할렘의 연기가 자욱한 재즈 클럽부터 유럽의 웅장한 무대까지, 피츠제럴드의 목소리는 계속해서 반향을 일으키며 전 세계 예술가들에게 영향을 미치고 청중을 사로잡고 있습니다.
그녀의 유산을 기념하면서 그녀가 자신의 예술을 통해 우리의 삶을 풍요롭게 했던 셀 수 없이 많은 방법을 기억합시다. Ella Fitzgerald는 영원히 재즈의 여왕이자 탁월함과 영감의 등불이 될 것입니다.
p.s. Ella Fitzgerald의 음악 중에서 제가 최근 가장 자주 듣는 곡은 Misty입니다. 찾아보니 1960년 Australia에서의 Live 영상이 있네요. 함께 감상해 보기 바랍니다.
https://youtu.be/H7dCoIf9ON8?si=onhEJ0k9myhqLlPv
